Cuando el sindicato que representa a los guionistas de Hollywood presentó su lista de objetivos para las conversaciones sobre contratos con los estudios esta primavera, incluyó un lenguaje familiar sobre el pago, que según los guionistas se estancó o cayó en medio de una explosión de nuevos programas.
Pero más abajo, el documento agregó un giro distintivo en 2023. En una sección titulada “Estándares profesionales y protección en el empleo de escritores”, el sindicato escribió que tenía la intención de “regular el uso de material producido con inteligencia artificial o tecnologías similares. ”
A la mezcla de programadores informáticos, redactores publicitarios de marketing, asesores de viajes, abogados e ilustradores de historietas repentinamente alarmados por la creciente destreza de la IA generativa, ahora se pueden agregar guionistas.
«No está descartado que antes de 2026, que es la próxima vez que hagamos negocios con estas empresas, podrían decir: ‘sabes qué, estamos bien'», dijo Mike Schur, el creador. de “The Good Place” y co-creador de “Parks and Recreation”.
“No te necesitamos”, se imagina escuchando desde el otro lado. “Tenemos un montón de IA que están creando un montón de entretenimiento con el que la gente está bien”.
En sus intentos de resistir, los escritores tienen lo que muchos otros trabajadores de cuello blanco no tienen: un sindicato.
Schur, quien forma parte del comité de negociación del Sindicato de Escritores de Estados Unidos, que busca evitar una huelga antes de que expire su contrato el lunes, dijo que el sindicato espera «trazar una línea en la arena ahora y decir: ‘Los escritores son seres humanos». ‘»
Pero los sindicatos, dicen los historiadores, generalmente no logran controlar las nuevas tecnologías que permiten la automatización o el reemplazo de mano de obra calificada por mano de obra menos calificada. “Estoy desconcertado al pensar en un sindicato que podría ser valiente y hacer esto”, dijo Jason Resnikoff, profesor asistente de historia en la Universidad de Groningen en los Países Bajos que estudia trabajo y automatización.
Las fortunas de los escritores, actores y directores que negocian nuevos contratos este año podrían decir mucho sobre si el patrón continuará en la era de la inteligencia artificial.
En diciembre, Apple lanzó un servicio que permite a los editores de libros utilizar narradores de IA que suenan humanos, un avance que podría reemplazar a cientos de actores de doblaje que se ganan la vida presentando audiolibros. El sitio web de la compañía dice que el servicio beneficiará a los autores independientes y a las pequeñas editoriales.
“Sé que alguien siempre tiene que llegar primero, alguna compañía”, dijo Chris Ciulla, quien estima que ha ganado entre $100,000 y $130,000 al año durante los últimos cinco años narrando libros bajo contratos sindicales. “Pero para las personas que no entienden cómo eso podría afectar al narrador que lleva el balde, es decepcionante”.
A otros actores les preocupa que los estudios usen IA para replicar sus voces, eliminándolos del proceso. “Lo hemos visto suceder: hay sitios web que han creado bases de datos de voces de personajes de videojuegos y animación”, dijo Linsay Rousseau, una actriz que se gana la vida haciendo trabajos de voz.
Los actores frente a la cámara señalan que los estudios ya utilizan la captura de movimiento o la captura de rendimiento para replicar los movimientos o las expresiones faciales de los artistas. El éxito de taquilla de 2018 “Black Panther” se basó en esta tecnología para las escenas que representan a cientos de tribus en los acantilados, imitando los movimientos de los bailarines contratados para actuar en la película.
A algunos actores les preocupa que las nuevas versiones de la tecnología permitan a los estudios robar sus movimientos de manera efectiva, «creando una nueva actuación al estilo de un maestro de wushu o un maestro de karate y usando el estilo de esa persona sin consentimiento», dijo Zeke Alton, actor de doblaje y actor de cine que está en la junta de su sindicato local, SAG-AFTRA, en Los Ángeles.
Y los escritores de Hollywood se pusieron cada vez más ansiosos a medida que ChatGPT se volvió experto en imitar el estilo de los autores prolíficos.
“Al principio de las conversaciones del gremio, hablamos sobre lo que yo llamo el problema de Nora Ephron”, dijo John August, quien forma parte del comité de negociación del Sindicato de Escritores. “Básicamente, ¿qué sucede si introduce todos los guiones de Nora Ephron en un sistema y genera una IA que puede crear un guion que suene como Nora Ephron?”.
August, guionista de películas como «Los ángeles de Charlie» y «Charlie y la fábrica de chocolate», dijo que si bien la inteligencia artificial había pasado a un segundo plano en la negociación del Writers Guild, el sindicato estaba haciendo dos demandas importantes sobre el tema de la automatización.
Quiere asegurarse de que ningún material literario (guiones, tratamientos, bocetos o incluso escenas discretas) pueda ser escrito o reescrito por chatbots. “Un caso terrible de, ‘Oh, leí sus guiones, no me gustó la escena, así que hice que ChatGPT reescribiera la escena’: ese es el escenario de la pesadilla”, dijo August.
El gremio también quiere asegurarse de que los estudios no puedan usar chatbots para generar material de origen adaptado a humanos para la pantalla, de la misma manera que adaptarían una novela o una revista.
SAG-AFTRA, el sindicato de actores, dice que más miembros están firmando contratos para trabajos individuales en los que los estudios parecen reclamar el derecho de usar sus voces para generar nuevas representaciones.
Un acuerdo reciente de Netflix buscó otorgar a la compañía el uso gratuito de una simulación de la voz de un actor «para todas las tecnologías y procesos ahora conocidos o desarrollados en el futuro, en todo el universo y a perpetuidad».
Netflix dijo que el lenguaje ha estado vigente durante varios años y le permite a la compañía hacer que la voz de un actor suene más como la voz de otro en caso de un cambio de elenco entre temporadas de una producción animada.
El sindicato dijo que sus miembros no están obligados por cláusulas contractuales que permitirían a un productor simular nuevas actuaciones sin compensar a los actores, aunque a veces ha intervenido para sacarlos de sus contratos.
Duncan Crabtree-Ireland, director ejecutivo de SAG-AFTRA, dijo que dichos contratos representan un riesgo mucho mayor para los actores no sindicalizados, quienes pueden convertirse en cómplices involuntarios de su propia obsolescencia. “Solo se necesita uno o unos pocos casos de renuncia a sus derechos de por vida para tener un impacto realmente negativo en sus perspectivas de carrera”, dijo el Sr. Crabtree-Irlanda.
La Alianza de Productores de Cine y Televisión, que negocia con los diversos sindicatos que representan a guionistas, actores y directores en nombre de los principales estudios de Hollywood, se negó a comentar.
Cuando los profesionales evitan la obsolescencia a manos de la tecnología, el resultado muchas veces refleja el estatus y el prestigio de su ocupación.
Ese parece haber sido el caso hasta cierto punto con los pilotos de líneas aéreas, cuyas tripulaciones se redujeron a dos en la mayoría de los vuelos comerciales nacionales a fines de la década de 1990, pero se han mantenido aproximadamente al mismo nivel desde entonces, incluso cuando la tecnología automatizada se ha vuelto mucho más sofisticada y la industria exploró. reducciones adicionales.
«La red de seguridad que tienes cuando estás muy por encima del suelo, la que evita que golpees el suelo, son dos pilotos altamente capacitados, experimentados y bien descansados», dijo el capitán Dennis Tajer, portavoz de la Asociación de Pilotos Aliados. que representa a los pilotos de American Airlines. Hasta el día de hoy, los vuelos de más de nueve horas requieren al menos tres pilotos.
Tampoco se materializó la sustitución de determinados médicos por la inteligencia artificial, que algunos expertos pronosticaban inminente en áreas como la radiología. Esto se debe en parte a los límites de la tecnología y la estatura de los médicos, que se han insertado en conversaciones de alto riesgo sobre la seguridad y el despliegue de la IA. El Colegio Americano de Radiología creó un Instituto de Ciencia de Datos en parte para este propósito. años atrás.
El que los guionistas encuentren un éxito similar dependerá, al menos en parte, de si existen límites inherentes a las máquinas que pretenden hacer su trabajo. Algunos escritores y actores hablan del llamado valle inquietante del que los algoritmos nunca pueden escapar por completo.
«Los artistas miran todo lo que se ha creado y encuentran un atisbo de novedad», dijo Javier Grillo-Marxuach, escritor y productor de «Lost» y «Dark Crystal: Age of Resistance». “Lo que está haciendo la máquina es recombinar”.
A pesar de lo sofisticados que son los algoritmos, el destino de los escritores y actores también dependerá de qué tan bien protejan su estatus. ¿Qué tan buenos son para convencer a la audiencia de que debería importarles si un ser humano está involucrado?
Los sindicatos están presionando su caso. August dice que depende del Sindicato de Escritores y no del estudio determinar quién recibe crédito por escribir un proyecto, y que el sindicato guardará celosamente ese rito. “Queremos asegurarnos de que una IA nunca sea uno de esos escritores en la cadena de título de un proyecto”, dijo.
Los sindicatos también tienen cartas legales para jugar, dijo el Sr. Crabtree-Ireland de SAG-AFTRA, como el pronunciamiento de la Oficina de derechos de autor de EE. UU. en marzo de que el contenido creado completamente por algoritmo no es elegible para la protección de derechos de autor. Es más difícil monetizar una producción si no existe un impedimento legal para copiarla.
Quizás más importante, dijo, es lo que podría llamarse el factor Us Weekly: la tendencia de las audiencias a estar tan interesadas en el ser humano detrás del papel como en la interpretación. Los fanáticos quieren escuchar a las celebridades de Hollywood hablar sobre su método en entrevistas. Quieren mirar boquiabiertos las sensibilidades de moda de los actores y saber con quién están saliendo.
“Si miras la cultura en general, el público generalmente está interesado en la vida real de nuestros miembros”, dijo Crabtree-Ireland. “La IA no está en posición de reemplazar elementos clave de eso”.